Si los implicados me lo permiten, voy a contactar con figuras de la industria americana, sobre todo managers y A&R y les voy a hacer este mismo cuestionario a ver qué nos pueden contar sobre el estado del mundo de la producción y el beatmaking en USA. Es muy interesante sobre todo para los que intentamos mover nuestra música al otro lado del charco.
Abre esta tanda de entrevistas, Sarah J, una conocida manager de productores, que tiene bastante actividad en twitter, asi como es corporate account manager de la comunidad de productores PMPWorldwide.com. Ha encajado beats en proyectos de Lloyd Banks, Jim Jones, Gucci Mane, T.I o Masspike Miles entre otros.
Para los que vayais cortitos de ingles vais a tener que tirar de traductor amigos.
1. First of all, thanks for your time. In this time we live, internet gives facilities to every beatmaker/producer worldwide. What should be the hungry upcoming producer's golden rules be?
Thanks for reaching out! Sarah J Producer manager. Also Corporate Account Manager over at PMPWorldwide.com. Make sure you check out the PMP. Its the largest online producer community for producers to market themselves as well as get placements with major artists!
Up & coming producers should make sure that all of their material is copy written through the Library of Congress. They shouldn't be afraid of circulating their beats throughout the industry. Getting on some of these mixtapes are ideal ! It actually brings you more work, because people want to know "who the producer is" if its hot! Its important to build your network with dope song writers, A&Rs and directly through the artist.
2. Here in Spain, the sampling issues are less restrictive than US market. Sampling is part of hip hop roots but nowadays it seems like samples are only allowed for the one who can afford them. What do you think about it?
You definetly want to get your samples cleared. Try not to use a big icon if you're sampling. Replay the music or chop it up. Labels will go research who owns the original records where the sample came from & contact all parties that have publishing. Whoever owns the pub may charge a fee & get a % of the new record u produced. The other downside is, you can end up owning less of the song, meaning less pub money for you. Sampling is great and its a part of hiphop, but it can def work against you if you're not careful!
3. With the worldwide recession, the financial crisis and the impact of the new technologies over the music industry, I know the budgets are going down low. Do you think it is possible to a non-us resident producer/beatmaker to make a full time job working on make music for US market? Have you worked with any overseas producer?
Yes, the budgets have def changed over the last 10 years. Certain producers are still eating well though through their publishing. Yes, its def possible for over seas producers to make a living producing. I would make sure that you are marketing yourselves properly. Producer sites such as PMPWorldwide.com are KEY for producers over seas. Its a way for you to brand your production company & have a huge impact in the U.S. Otherwise how do people know that your production exists???? Sending mass emails, blindly to A&Rs in hopes of them opening it is dead! Its also a waste of time if there is no solid relationship with them. I also recommend traveling to the US to meet with different artists & A&Rs to develop those relationships, that down the line can turn into a check for you! Yes, I have worked with a bunch of overseas producers. I always appreciate their sound & their genuine love for music. Many of them can play live instruments I noticed. Very dope!
4. I know you probably listen to tons of beats every day. In a constantly changing scene, is there any secret formula to get that sticky beat?
Yes, I listen and send out beats everyday! I've been doing this for years. Production that stands out to me are beats that have a lot of breaks and transitions in them. Its boring to listen to the same loop over & over with no switch up. I like really hard drums and a lot of melodies. Beats that sound big & universal!
5. Imagine this scenario. You're listening a great beat but the producer put his tag in the first 4 bars. Would you contact with the producer or pass him by? What do you think about this "tag controversy"?
I'm not a fan of tagging beats. I think 1 tag in the front is cool. That way it has your signature mark, and we know who to reach out to. Tagging a track all the way through sounds immature to me. You WANT to get your music out there , in hopes of an artist mixtaping it. If there's a tag, they can't drop their verses and their not going to take the time to contact you, when there are a million other beats to choose from. If you want to protect yourself, get your music copywritten and encode your mp3s with all of your contact info, that way you feel comfortable.
6. The competivity level is becoming harder and harder. What things do the producers must avoid?
Yes , since we are in the computer age, its so easy for producers to get software and protools and create music! I would say you def want to bring a unique sound to the game. Something that hasn't been done before. It will bring more attention to you. As opposed to copying what u hear on the radio. You also don't want to bite other producers sounds or styles. That won't get you anywhere. Keep perfecting your craft, learn how to play real instruments. Get together with dope songwriters who can bring your tracks to life! The labels look for fully references records these days. So constantly build your catalog up with that kind of material!
7. Did we forget something? Give us the last words for this interview.
Big shout out to everyone pursuing the music! Keep pushing your brand out there & trying different networking approaches! Remember it doesn't happen over night. So keep going! Holla at me if you're interested in a PMPWorldwide.com page. Also my Twitter is @Sjmanager I drop daily knowledge for Producers and Artists everyday!
Espero que os haya parecido tan interesante como a mi.
Saludos!
a
Si teneis alguna duda sobre alguna de las respuestas o algo, dejad vuestras dudas por aqui y lo comentamos. Saludos!
ResponderEliminaraiSHO
Pues resulta que en cierto modo me pongo a temblar sólo de pensar que también puede haber intermediarios entre el beatmaker y el mc.
ResponderEliminar¿No se podrían formar lobbys al respecto?
Vamos, como los supermercados: para poner tu producto en un lineal tienes que acabar poniendo dinero para que sea colocado en un lugar visible al consumidor y que esté a su alcance. En los últimos años se ha convertido en una especie de pago por publicidad (muchas veces sin margen de ganancia).
Que miedo.
Que miedo
En USA hay un montón de figuras que en España ni se conocen jaja
ResponderEliminarDe hecho, ella sería un eslabón más de la cadena que podría ser larguisimo. Te pongo un ejemplo, ella pide beats para el artista X, tu le mandas beats y a ella le gusta uno de ellos, ella coge ese beat y se lo manda al A&R del proyecto del artista X, que a su vez si le gusta se lo enseñará al artista y que si le gusta entrará en el proyecto para enseñar después al sello. Ya después pagate tu a un abogado musical que revise los contratos que te hagan y después reparte entre todos como buenos hermanos jajaja
Saludetes!
a
No me imagino semejante tinglado en España!
ResponderEliminar"En USA hay un montón de figuras que en España ni se conocen".
ResponderEliminarSolo por curiosidad, ¿puedes comentar alguna?
Te lo pregunto por que nunca me había parado a pensar en eso, aunque creo que no es necesario lo veo bastante bien.
Aqui en la industria hip hop española faltan:
ResponderEliminar-A&Rs: Son las siglas de artistas y repertorio, que sirven de ojeadores para que los ejecutivos de las disgraficas fichen a artistas asi como también buscan instrumentales para los proyectos de los artistas de su sello. En USA estan quitandole el puesto ya incluso a los managers "de siempre" porque hay A&Rs que hacen todo, desde elegir los beats, a decirle como deben encaminar un trabajo etc... todo eso llevandose su 20% de beneficios, claro.
Despues en España es raro ver también la figura del abogado musical, que es el que se encarga de todo el tema de papeleo tanto discografico como editorial.
En USA se ve también mucho los asistentes o internos de todas las figuras, el asistente de un artista, de un productor, de un a&r, de un manager... porque siempre van corriendo y petados de trabajo.
Y lo que aqui se ve un poco más, pero más para conciertos que en general es el manager del artista, que le quita todo el trabajo al mc/grupo y solo se deben preocupar de escribir y/o rapear, el resto se encarga él. Aqui es dificil de encontrar.
Lo triste (pero cierto) es que es logico que aqui no haya tooodas esas figuras que si hay en la industria americana por la espiral de: la industria hip hop española sigue siendo "pequeña" o "independiente", quiere decir que genera poco dinero, quiere decir que está muy bien tener "amor por esto" pero el amor no paga las facturas, por lo que si no hay sueldo no hay profesión y todo se hace de manera más "familiar".
Saludetes!
a
No sé si que no existan tantas figuras es triste... pero en definitiva no dejan de ser sino una cohorte de intermediarios. Gente que en realidad trabaja en la industria y no se dedica a la música.
ResponderEliminarSupongo que el sueño de todo músico es vivir de lo que le gusta, pero si esta gente se dedica a la música, los que venden palomitas en unos cines también se dedican al cine, o los que limpian baños de un teatro... sin menospreciar a estos, pero creo que me hago explicar.
Estos intermediarios son los que encarecen el producto final (hay que darles de comer y no cobran poco) y encauzan el arte hacia el negocio. Seleccionan beats para mcs en función de lo atractivos que vayan a ser al público general y no a gustos artísticos. El mc que es el que debería de ir a la caza de beats o beatmakers acaba siendo una marioneta más.
El armazón tan estructurado de una industria tan obsoleta es lo que la mantiene tan anquilosada, y lo que hará que caiga. Ninguno de estos personajes querrá renunciar a su sueldo para adaptarse a las nuevas maneras.
Creo que esto que he dicho es el motivo de que el mainstream USA dé tanto asco. No hablo de andergraun. Pero pensándolo bien, los que tienen la sartén por el mango se las arreglarán para que ellos y la cohorte pierdan lo mínimo posible y los que acabemos perdiendo seamos los de abajo, tanto los consumidores como los músicos.
ResponderEliminarEs un ful que cuando compremos un cd estemos pagando a tanto intermediario y que no sea principalmente a los artistas.
Otra cosa más: me uno a lo de los tags... pensaba que era el único que lo pensaba, jaja, me suenan muy cutres siempre que los oigo.